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प्रभाववाद का रचनात्मक दौर आज तक रोमांचित करता है। इस प्रभावशाली अवधि के एक कलाकार फ्रांसीसी चित्रकार लुसिएन पिस्सारो (* 1863 पेरिस में - wood 1944 में हेयवुड, इंग्लैंड) थे, जो विशेष रूप से अपने परिदृश्य चित्रों के साथ इतिहास में नीचे चले गए थे। वह कलाकारों के परिवार से आया था, क्योंकि उसके पिता और उसके चार भाई इस क्षेत्र में सक्रिय थे। लुसिएन पिसारो न केवल अपने परिवार से प्रभावित था, बल्कि पॉल सेज़ेन और क्लाउड मोनेट जैसे अपने पिता के दोस्तों के लिए भी उन्मुख था। अपने साथियों के साथ लुस, गॉसन्स और पेदुज़ी पिसारो को नव-प्रभाववाद का अग्रणी माना जाता है। तथाकथित "ग्रुप डी लैगी" 1900 और 1907 के बीच प्रतिष्ठित "सैलून डेस ब्यूक्स-आर्ट्स" में आयोजित किया गया था। बाद में, पिंसारो ने विन्सेन्ट वैन गॉग जैसे प्रसिद्ध कलाकारों के साथ मैत्रीपूर्ण संपर्क बनाए रखा। उत्तरार्द्ध ने अपनी 1887 की तस्वीर "पैनियर डी पॉमेस" (सेब से भरी जर्मन टोकरी) को "अ लामी लुसिएन पिसारो" शब्दों के साथ समर्पित किया। वान गाग उन्हें एक मित्र के रूप में वर्णित करता है न कि केवल एक परिचित के रूप में। उक्त चित्र को ओटेरलो में डच क्रोलर-मुलर-संग्रहालय में फिर से पाया जा सकता है।
फ्रेंको-प्रशिया युद्ध के कारण पिसारो 1870 में इंग्लैंड भाग गया। वह अस्थायी रूप से फ्रांस लौट आया, लेकिन लंदन और आसपास के क्षेत्र में स्थायी जीवन के लिए 1890 में फैसला किया। उन्होंने एक ग्राफिक कलाकार और लकड़ी कटर के रूप में काम किया, लेकिन पेंटिंग पर ध्यान केंद्रित करना जारी रखा। उन्होंने प्रकृति में अपने उद्देश्यों को फिर से पाया। अपनी अभिव्यंजक छवियों के लिए, वह बस परिदृश्यों का समर्थन करता है। वह इन्हें विवेकहीन रंगों में बनाता है। पेड़, पहाड़, पौधे और आकाश के बीच की सीमाएं शायद ही कभी तेज होती हैं। संक्रमण इस प्रकार धाराप्रवाह हैं। इससे दर्शक पर शांत प्रभाव पड़ता है और साथ ही वह उसे मंत्रमुग्ध कर देता है। वह प्रकृति की विशालता को देखता है, जो एक ही समय में एक अलग दृष्टिकोण का प्रतीक है। वह प्रकृति की विशालता को देखता है, जो वास्तविक और असत्य दोनों है। पिसारो ने अपने परिवेश और अपने भीतर के जीवन के बारे में जानकारी ली, जिसे वह बाहर की ओर देखते हुए महसूस करता है। कि वह दशकों तक इन भावनाओं को पार कर सकता है: वह कला है।
प्रभाववाद का रचनात्मक दौर आज तक रोमांचित करता है। इस प्रभावशाली अवधि के एक कलाकार फ्रांसीसी चित्रकार लुसिएन पिस्सारो (* 1863 पेरिस में - wood 1944 में हेयवुड, इंग्लैंड) थे, जो विशेष रूप से अपने परिदृश्य चित्रों के साथ इतिहास में नीचे चले गए थे। वह कलाकारों के परिवार से आया था, क्योंकि उसके पिता और उसके चार भाई इस क्षेत्र में सक्रिय थे। लुसिएन पिसारो न केवल अपने परिवार से प्रभावित था, बल्कि पॉल सेज़ेन और क्लाउड मोनेट जैसे अपने पिता के दोस्तों के लिए भी उन्मुख था। अपने साथियों के साथ लुस, गॉसन्स और पेदुज़ी पिसारो को नव-प्रभाववाद का अग्रणी माना जाता है। तथाकथित "ग्रुप डी लैगी" 1900 और 1907 के बीच प्रतिष्ठित "सैलून डेस ब्यूक्स-आर्ट्स" में आयोजित किया गया था। बाद में, पिंसारो ने विन्सेन्ट वैन गॉग जैसे प्रसिद्ध कलाकारों के साथ मैत्रीपूर्ण संपर्क बनाए रखा। उत्तरार्द्ध ने अपनी 1887 की तस्वीर "पैनियर डी पॉमेस" (सेब से भरी जर्मन टोकरी) को "अ लामी लुसिएन पिसारो" शब्दों के साथ समर्पित किया। वान गाग उन्हें एक मित्र के रूप में वर्णित करता है न कि केवल एक परिचित के रूप में। उक्त चित्र को ओटेरलो में डच क्रोलर-मुलर-संग्रहालय में फिर से पाया जा सकता है।
फ्रेंको-प्रशिया युद्ध के कारण पिसारो 1870 में इंग्लैंड भाग गया। वह अस्थायी रूप से फ्रांस लौट आया, लेकिन लंदन और आसपास के क्षेत्र में स्थायी जीवन के लिए 1890 में फैसला किया। उन्होंने एक ग्राफिक कलाकार और लकड़ी कटर के रूप में काम किया, लेकिन पेंटिंग पर ध्यान केंद्रित करना जारी रखा। उन्होंने प्रकृति में अपने उद्देश्यों को फिर से पाया। अपनी अभिव्यंजक छवियों के लिए, वह बस परिदृश्यों का समर्थन करता है। वह इन्हें विवेकहीन रंगों में बनाता है। पेड़, पहाड़, पौधे और आकाश के बीच की सीमाएं शायद ही कभी तेज होती हैं। संक्रमण इस प्रकार धाराप्रवाह हैं। इससे दर्शक पर शांत प्रभाव पड़ता है और साथ ही वह उसे मंत्रमुग्ध कर देता है। वह प्रकृति की विशालता को देखता है, जो एक ही समय में एक अलग दृष्टिकोण का प्रतीक है। वह प्रकृति की विशालता को देखता है, जो वास्तविक और असत्य दोनों है। पिसारो ने अपने परिवेश और अपने भीतर के जीवन के बारे में जानकारी ली, जिसे वह बाहर की ओर देखते हुए महसूस करता है। कि वह दशकों तक इन भावनाओं को पार कर सकता है: वह कला है।