नवशास्त्रीय इटली के झिलमिलाते कला परिदृश्य में, 18वीं शताब्दी ने असाधारण एंड्रिया अप्पियानी का निर्माण किया, जिनके जन्म का 31 मई, 1754 को मिलान में दुनिया ने स्वागत किया। हालाँकि, मिलान की जीवंत सड़कें न केवल अपने इतिहास को संजोए हुए हैं, बल्कि इसके कलात्मक परिवर्तनों की सूक्ष्म बारीकियों को भी छिपाए हुए हैं।
मूल रूप से अपने पिता के चिकित्सीय नक्शेकदम पर चलने के लिए तैयार अप्पियानी ने एक अलग, भावुक प्रतिष्ठा हासिल की। उन्होंने प्रसिद्ध कार्लो मारिया गिउडिसी का मार्गदर्शन मांगा, जिनके तत्वावधान में उन्होंने सावधानीपूर्वक समर्पण के साथ ड्राइंग, मूर्तियों और प्रिंटों की नकल करने की कला में महारत हासिल की। ये शुरुआती दिन उन्हें एंटोनियो डी जियोर्गी और मार्टिन नॉलर के रचनात्मक स्थानों में ले गए, जहां उन्होंने फ्रेस्को पेंटिंग और तेल चित्रकला के रहस्यवाद में गहराई से प्रवेश किया। उनके द्वारा बनाया गया प्रत्येक ब्रश स्ट्रोक, प्रत्येक आर्ट प्रिंट कला के प्रति उनकी अथक भक्ति का एक मूक स्तुतिगान था।
अप्पियानी के सबसे उल्लेखनीय कार्यों में सांता मारिया प्रेसो सैन सेल्सो के चर्च में इंजीलवादियों का एक सिम्फोनिक चित्रण और मिलान में रॉयल विला में एक जादुई फ्रेस्को है जिसमें अपोलो और म्यूज़ को उनके पूर्ण वैभव में दर्शाया गया है। लेकिन जीवन ने अप्पियानी को केवल प्रशंसा और सम्मान ही नहीं दिया। जब नेपोलियन गिर गया, तो चित्रकार के विशेषाधिकार उसके साथ गायब हो गए, और एक अप्रत्याशित गरीबी ने उसे घेर लिया। फिर भी इस समय में भी उन्होंने युगों को प्रतिबिंबित करने वाले उत्कृष्ट चित्र और कथात्मक रचनाएँ बनाईं। उनकी सबसे उल्लेखनीय पेंटिंग में राहेल और जैकब की मर्मस्पर्शी मुलाकात को बताया गया है, जो एक कालातीत कृति है जो आज अल्ज़ानो में चमकती है।
उनका जीवन 1817 में मिलान में समाप्त हो गया, लेकिन उनकी विरासत एंटोनियो डी एंटोनी और ग्यूसेप बोसी जैसे विद्यार्थियों के माध्यम से फलती-फूलती रही। वे एक ऐसे कलाकार की विरासत को आगे बढ़ा रहे हैं जिसका काम आज दुनिया भर के कला प्रेमियों की दीवारों पर कला प्रिंट के रूप में सुशोभित है, जिसे उच्चतम गुणवत्ता में पुन: प्रस्तुत किया गया है।
नवशास्त्रीय इटली के झिलमिलाते कला परिदृश्य में, 18वीं शताब्दी ने असाधारण एंड्रिया अप्पियानी का निर्माण किया, जिनके जन्म का 31 मई, 1754 को मिलान में दुनिया ने स्वागत किया। हालाँकि, मिलान की जीवंत सड़कें न केवल अपने इतिहास को संजोए हुए हैं, बल्कि इसके कलात्मक परिवर्तनों की सूक्ष्म बारीकियों को भी छिपाए हुए हैं।
मूल रूप से अपने पिता के चिकित्सीय नक्शेकदम पर चलने के लिए तैयार अप्पियानी ने एक अलग, भावुक प्रतिष्ठा हासिल की। उन्होंने प्रसिद्ध कार्लो मारिया गिउडिसी का मार्गदर्शन मांगा, जिनके तत्वावधान में उन्होंने सावधानीपूर्वक समर्पण के साथ ड्राइंग, मूर्तियों और प्रिंटों की नकल करने की कला में महारत हासिल की। ये शुरुआती दिन उन्हें एंटोनियो डी जियोर्गी और मार्टिन नॉलर के रचनात्मक स्थानों में ले गए, जहां उन्होंने फ्रेस्को पेंटिंग और तेल चित्रकला के रहस्यवाद में गहराई से प्रवेश किया। उनके द्वारा बनाया गया प्रत्येक ब्रश स्ट्रोक, प्रत्येक आर्ट प्रिंट कला के प्रति उनकी अथक भक्ति का एक मूक स्तुतिगान था।
अप्पियानी के सबसे उल्लेखनीय कार्यों में सांता मारिया प्रेसो सैन सेल्सो के चर्च में इंजीलवादियों का एक सिम्फोनिक चित्रण और मिलान में रॉयल विला में एक जादुई फ्रेस्को है जिसमें अपोलो और म्यूज़ को उनके पूर्ण वैभव में दर्शाया गया है। लेकिन जीवन ने अप्पियानी को केवल प्रशंसा और सम्मान ही नहीं दिया। जब नेपोलियन गिर गया, तो चित्रकार के विशेषाधिकार उसके साथ गायब हो गए, और एक अप्रत्याशित गरीबी ने उसे घेर लिया। फिर भी इस समय में भी उन्होंने युगों को प्रतिबिंबित करने वाले उत्कृष्ट चित्र और कथात्मक रचनाएँ बनाईं। उनकी सबसे उल्लेखनीय पेंटिंग में राहेल और जैकब की मर्मस्पर्शी मुलाकात को बताया गया है, जो एक कालातीत कृति है जो आज अल्ज़ानो में चमकती है।
उनका जीवन 1817 में मिलान में समाप्त हो गया, लेकिन उनकी विरासत एंटोनियो डी एंटोनी और ग्यूसेप बोसी जैसे विद्यार्थियों के माध्यम से फलती-फूलती रही। वे एक ऐसे कलाकार की विरासत को आगे बढ़ा रहे हैं जिसका काम आज दुनिया भर के कला प्रेमियों की दीवारों पर कला प्रिंट के रूप में सुशोभित है, जिसे उच्चतम गुणवत्ता में पुन: प्रस्तुत किया गया है।
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