अनीता री के कई कार्यों से एक गहरी उदासी बोलती है। विशेष रूप से अपने स्वयं के चित्रों में, वह अक्सर उदास और निराश, दुनिया और लोगों में निराश दिखाई देती है। और यह इस तथ्य के बावजूद कि कलाकार अपनी रचना के समय अपने करियर के चरम पर था और न केवल अपनी जर्मन मातृभूमि में बल्कि विदेशों में भी अपने चित्रों के साथ सफल रहा, जो समकालीन अवंत-गार्डे से प्रभावित हैं। उसके काम में स्पष्ट उदासी को अब अक्सर उस त्रासदी के पूर्वाभास के रूप में व्याख्यायित किया जाता है जो उसके जीवन में सामने आने वाली थी। अनीता रे अपने पिता की ओर से एक यहूदी परिवार से आई थी। और इसलिए 1930 के दशक में वह तेजी से यहूदी-विरोधी शत्रुता के संपर्क में आई। उनकी कला को अंततः राष्ट्रीय समाजवादियों द्वारा "पतित" के रूप में वर्गीकृत किया गया था। इसने अति संवेदनशील कलाकार को इतना प्रभावित किया कि उसने 1933 में आत्महत्या कर ली।
यह एक कला-प्रेमी कार्यवाहक के लिए धन्यवाद है कि अनीता री द्वारा बड़ी संख्या में कार्यों को संरक्षित किया गया है और कलाकार को भुलाया नहीं गया है। विल्हेम वर्नर, जैसा कि नौकर कहा जाता था, कुन्स्थल हैम्बर्ग में कार्यरत था। 1937 में उन्होंने अनीता री के कई कार्यों को राष्ट्रीय समाजवादियों द्वारा जब्त और नष्ट किए जाने से बचाया। वर्नर ने उन्हें अपने आधिकारिक अपार्टमेंट में छिपा दिया था। युद्ध के बाद उन्होंने चुपचाप और गुप्त रूप से चित्रों को डिपो को लौटा दिया। उनकी मृत्यु के बाद ही यह बचाव अभियान ज्ञात हुआ और विल्हेम वर्नर को इसके प्रवर्तक के रूप में मान्यता मिली।
अनीता री को इम्प्रेशनिस्टिक प्लेन एयर पेंटिंग और क्यूबिस्ट-मेडिटेरेनियन लैंडस्केप्स के साथ-साथ नए-ऑब्जेक्टिव पोर्ट्रेट्स के लिए जाना जाता है। आज हैम्बर्गर कुन्स्थल में बहुमुखी कलाकार द्वारा 30 से अधिक पेंटिंग और कई ग्राफिक्स हैं। अनीता री की कृतियां अंतरराष्ट्रीय कला व्यापार में भी बार-बार दिखाई देती हैं और कला की नीलामी में रिकॉर्ड मूल्य हासिल करती हैं, जैसे कि पेंटिंग "ब्लू वुमन", जिसे 875,000 यूरो से कम में नीलाम नहीं किया गया था।
एक ऐसी महिला के लिए देर से सम्मान, जिसके लिए एक कलाकार के रूप में अपने करियर की शुरुआत में यह आसान नहीं था। अमीर हैम्बर्ग उच्च वर्ग में जन्मी, युवा अनीता हैम्बर्ग पेंटिंग स्कूल में भाग लेने और यहां तक कि पेरिस में पढ़ने में सक्षम थी। लेकिन उनकी कलात्मक महत्वाकांक्षाओं को उनके परिवार से बहुत कम समझ मिली। पेंटिंग को निश्चित रूप से बड़ी बेटी के लिए एक उपयुक्त शगल के रूप में स्वीकार किया गया था। सख्त माँ, विशेष रूप से, इसमें से करियर बनाने को स्वीकार और समझ नहीं सकती थी। सौभाग्य से कला की दुनिया के लिए, अनीता रे ने खुद को विचलित नहीं होने दिया और अपने रास्ते पर चली गई - भले ही वह ठीक वित्तीय स्थिति में नहीं थी और अक्सर उदासी और चिंता से पीड़ित थी। लेकिन, जैसा कि उसने एक बार खुद कहा था, वह कीमत है जो आपको वह करने की अनुमति देती है जो आपके दिल को भर देती है।
अनीता री के कई कार्यों से एक गहरी उदासी बोलती है। विशेष रूप से अपने स्वयं के चित्रों में, वह अक्सर उदास और निराश, दुनिया और लोगों में निराश दिखाई देती है। और यह इस तथ्य के बावजूद कि कलाकार अपनी रचना के समय अपने करियर के चरम पर था और न केवल अपनी जर्मन मातृभूमि में बल्कि विदेशों में भी अपने चित्रों के साथ सफल रहा, जो समकालीन अवंत-गार्डे से प्रभावित हैं। उसके काम में स्पष्ट उदासी को अब अक्सर उस त्रासदी के पूर्वाभास के रूप में व्याख्यायित किया जाता है जो उसके जीवन में सामने आने वाली थी। अनीता रे अपने पिता की ओर से एक यहूदी परिवार से आई थी। और इसलिए 1930 के दशक में वह तेजी से यहूदी-विरोधी शत्रुता के संपर्क में आई। उनकी कला को अंततः राष्ट्रीय समाजवादियों द्वारा "पतित" के रूप में वर्गीकृत किया गया था। इसने अति संवेदनशील कलाकार को इतना प्रभावित किया कि उसने 1933 में आत्महत्या कर ली।
यह एक कला-प्रेमी कार्यवाहक के लिए धन्यवाद है कि अनीता री द्वारा बड़ी संख्या में कार्यों को संरक्षित किया गया है और कलाकार को भुलाया नहीं गया है। विल्हेम वर्नर, जैसा कि नौकर कहा जाता था, कुन्स्थल हैम्बर्ग में कार्यरत था। 1937 में उन्होंने अनीता री के कई कार्यों को राष्ट्रीय समाजवादियों द्वारा जब्त और नष्ट किए जाने से बचाया। वर्नर ने उन्हें अपने आधिकारिक अपार्टमेंट में छिपा दिया था। युद्ध के बाद उन्होंने चुपचाप और गुप्त रूप से चित्रों को डिपो को लौटा दिया। उनकी मृत्यु के बाद ही यह बचाव अभियान ज्ञात हुआ और विल्हेम वर्नर को इसके प्रवर्तक के रूप में मान्यता मिली।
अनीता री को इम्प्रेशनिस्टिक प्लेन एयर पेंटिंग और क्यूबिस्ट-मेडिटेरेनियन लैंडस्केप्स के साथ-साथ नए-ऑब्जेक्टिव पोर्ट्रेट्स के लिए जाना जाता है। आज हैम्बर्गर कुन्स्थल में बहुमुखी कलाकार द्वारा 30 से अधिक पेंटिंग और कई ग्राफिक्स हैं। अनीता री की कृतियां अंतरराष्ट्रीय कला व्यापार में भी बार-बार दिखाई देती हैं और कला की नीलामी में रिकॉर्ड मूल्य हासिल करती हैं, जैसे कि पेंटिंग "ब्लू वुमन", जिसे 875,000 यूरो से कम में नीलाम नहीं किया गया था।
एक ऐसी महिला के लिए देर से सम्मान, जिसके लिए एक कलाकार के रूप में अपने करियर की शुरुआत में यह आसान नहीं था। अमीर हैम्बर्ग उच्च वर्ग में जन्मी, युवा अनीता हैम्बर्ग पेंटिंग स्कूल में भाग लेने और यहां तक कि पेरिस में पढ़ने में सक्षम थी। लेकिन उनकी कलात्मक महत्वाकांक्षाओं को उनके परिवार से बहुत कम समझ मिली। पेंटिंग को निश्चित रूप से बड़ी बेटी के लिए एक उपयुक्त शगल के रूप में स्वीकार किया गया था। सख्त माँ, विशेष रूप से, इसमें से करियर बनाने को स्वीकार और समझ नहीं सकती थी। सौभाग्य से कला की दुनिया के लिए, अनीता रे ने खुद को विचलित नहीं होने दिया और अपने रास्ते पर चली गई - भले ही वह ठीक वित्तीय स्थिति में नहीं थी और अक्सर उदासी और चिंता से पीड़ित थी। लेकिन, जैसा कि उसने एक बार खुद कहा था, वह कीमत है जो आपको वह करने की अनुमति देती है जो आपके दिल को भर देती है।
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