कई कलाकारों के लिए अपनी प्रतिभा से पैसा कमाना मुश्किल होता है। तो डेविड जेम्स के लिए भी, जिन्होंने 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में लंदन में अपनी किस्मत आजमाई। उन्होंने अपनी पेंटिंग से इसे बड़ा बनाने की ठानी। जबकि उनके पास कोई औपचारिक प्रशिक्षण नहीं था, वे प्रतिभाशाली और अपने शिल्प के प्रति भावुक थे। अपने करियर की शुरुआत में, जेम्स घोर गरीबी में रहते थे और जीवित रहने के लिए एक सड़क कलाकार के रूप में काम करते थे। फिर भी उन्होंने कभी हार नहीं मानी। वह लगातार था, जिसने अंततः भुगतान किया: एक कला डीलर ने उसे खोजा और उसके काम से मोहित हो गया। इस मित्रता और उससे मिली आर्थिक सहायता के माध्यम से, जेम्स अपनी पेंटिंग को और विकसित करने में सक्षम था। उन्हें पहचान और बेहतर जीवन का अवसर मिला, और एक दिन वे रॉयल अकादमी में अपने काम का प्रदर्शन करने में भी सक्षम थे।
उनकी शैली और उनके द्वारा चुने गए रूपांकन उनके दृढ़ चरित्र को दर्शाते हैं। जेम्स ने मुख्य रूप से समुद्री परिदृश्य को चित्रित किया। अंग्रेजी तट पर उबड़-खाबड़ समुद्र, अपनी प्रचंड लहरों और तेज धार वाली चट्टानों के साथ, उसे जाने नहीं देता था। उन्होंने बड़ी विनम्रता के साथ इस निषिद्ध क्षेत्र की सुंदरता पर कब्जा करना शुरू कर दिया। कौन जानता है कि उन्होंने कॉर्नवाल के तट पर हवा और मौसम में कितने दिन बिताए ताकि वहां के परिदृश्य का विस्तार से अध्ययन किया जा सके। अथक अंग्रेजी बारिश ने शायद उसके कपड़े भिगो दिए जब उसने स्केच किया और लहरों की गतिविधियों को देखा। परिणाम निश्चित रूप से प्रयास के लायक थे। जेम्स की पेंटिंग नाटकीय और जीवन से भरपूर हैं। जब आप उनके कार्यों को देखते हैं तो समुद्र की प्रकृति की शक्ति लगभग स्पष्ट होती है। कभी-कभी उनका काम एक एकल तूफान की लहर को चित्रित करने पर केंद्रित होता है जो पूरे कैनवास को फैलाती है। कभी-कभी विस्तृत समुद्र तट और खड़ी चट्टानें सामने आ जाती हैं। अन्य चित्रों में उन्होंने मछली पकड़ने वाली नौकाओं और बादलों के माध्यम से धूप को तोड़ते हुए शांत तटीय परिदृश्य को दर्शाया है।
जेम्स को यथार्थवाद की शैली को सौंपा गया है। यह कला आंदोलन आदर्श, अप्राकृतिक दृश्यों से दूर हो गया। उसका उद्देश्य जीवन को वैसा ही दिखाना था जैसा वह है। जेम्स ने यह असाधारण रूप से अच्छा किया। सबसे बढ़कर, उसका प्रकाश का उपयोग और यह पानी पर कैसे परावर्तित होता है, इससे उसके रूपांकनों को वास्तविक प्रतीत होता है। हर ब्रशस्ट्रोक, हर रंग और आकार बहुत सचेत और पूरी तरह से समन्वित दिखाई देता है। यह उल्लेखनीय है, विशेष रूप से यह देखते हुए कि उसके पास पानी को शांति से देखने के लिए कैमरा उपलब्ध नहीं था। उसे कई विवरण याद रखने थे: लहर की शिखा, भटकती रोशनी, स्प्रे - समुद्र लगातार गति में है। इसे धारण करने के लिए धैर्य रखना चाहिए और निराश नहीं होना चाहिए।
कई कलाकारों के लिए अपनी प्रतिभा से पैसा कमाना मुश्किल होता है। तो डेविड जेम्स के लिए भी, जिन्होंने 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में लंदन में अपनी किस्मत आजमाई। उन्होंने अपनी पेंटिंग से इसे बड़ा बनाने की ठानी। जबकि उनके पास कोई औपचारिक प्रशिक्षण नहीं था, वे प्रतिभाशाली और अपने शिल्प के प्रति भावुक थे। अपने करियर की शुरुआत में, जेम्स घोर गरीबी में रहते थे और जीवित रहने के लिए एक सड़क कलाकार के रूप में काम करते थे। फिर भी उन्होंने कभी हार नहीं मानी। वह लगातार था, जिसने अंततः भुगतान किया: एक कला डीलर ने उसे खोजा और उसके काम से मोहित हो गया। इस मित्रता और उससे मिली आर्थिक सहायता के माध्यम से, जेम्स अपनी पेंटिंग को और विकसित करने में सक्षम था। उन्हें पहचान और बेहतर जीवन का अवसर मिला, और एक दिन वे रॉयल अकादमी में अपने काम का प्रदर्शन करने में भी सक्षम थे।
उनकी शैली और उनके द्वारा चुने गए रूपांकन उनके दृढ़ चरित्र को दर्शाते हैं। जेम्स ने मुख्य रूप से समुद्री परिदृश्य को चित्रित किया। अंग्रेजी तट पर उबड़-खाबड़ समुद्र, अपनी प्रचंड लहरों और तेज धार वाली चट्टानों के साथ, उसे जाने नहीं देता था। उन्होंने बड़ी विनम्रता के साथ इस निषिद्ध क्षेत्र की सुंदरता पर कब्जा करना शुरू कर दिया। कौन जानता है कि उन्होंने कॉर्नवाल के तट पर हवा और मौसम में कितने दिन बिताए ताकि वहां के परिदृश्य का विस्तार से अध्ययन किया जा सके। अथक अंग्रेजी बारिश ने शायद उसके कपड़े भिगो दिए जब उसने स्केच किया और लहरों की गतिविधियों को देखा। परिणाम निश्चित रूप से प्रयास के लायक थे। जेम्स की पेंटिंग नाटकीय और जीवन से भरपूर हैं। जब आप उनके कार्यों को देखते हैं तो समुद्र की प्रकृति की शक्ति लगभग स्पष्ट होती है। कभी-कभी उनका काम एक एकल तूफान की लहर को चित्रित करने पर केंद्रित होता है जो पूरे कैनवास को फैलाती है। कभी-कभी विस्तृत समुद्र तट और खड़ी चट्टानें सामने आ जाती हैं। अन्य चित्रों में उन्होंने मछली पकड़ने वाली नौकाओं और बादलों के माध्यम से धूप को तोड़ते हुए शांत तटीय परिदृश्य को दर्शाया है।
जेम्स को यथार्थवाद की शैली को सौंपा गया है। यह कला आंदोलन आदर्श, अप्राकृतिक दृश्यों से दूर हो गया। उसका उद्देश्य जीवन को वैसा ही दिखाना था जैसा वह है। जेम्स ने यह असाधारण रूप से अच्छा किया। सबसे बढ़कर, उसका प्रकाश का उपयोग और यह पानी पर कैसे परावर्तित होता है, इससे उसके रूपांकनों को वास्तविक प्रतीत होता है। हर ब्रशस्ट्रोक, हर रंग और आकार बहुत सचेत और पूरी तरह से समन्वित दिखाई देता है। यह उल्लेखनीय है, विशेष रूप से यह देखते हुए कि उसके पास पानी को शांति से देखने के लिए कैमरा उपलब्ध नहीं था। उसे कई विवरण याद रखने थे: लहर की शिखा, भटकती रोशनी, स्प्रे - समुद्र लगातार गति में है। इसे धारण करने के लिए धैर्य रखना चाहिए और निराश नहीं होना चाहिए।
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