कलाकार एडवर्ड एटकिंसन हॉर्नेल (1864-1933) का जन्म ऑस्ट्रेलिया में हुआ था। उनके माता-पिता स्कॉटलैंड से आए थे और उन्होंने जन्म के कुछ समय बाद ही घर लौटने का फैसला किया। हॉर्नल ने अपना बचपन और युवावस्था छोटे शहर किर्ककुडब्राइट में बिताई। स्कूल छोड़ने के बाद, उन्होंने एडिनबर्ग में ट्रस्टीज़ अकादमी में अध्ययन शुरू किया। उन्होंने अपनी पढ़ाई के दो साल नीदरलैंड में बिताए। जब वह स्कॉटलैंड लौटा, तो वह कलाकार समूह "ग्लासगो बॉयज़" में शामिल हो गया। यह 1870 के दशक में ग्लासगो स्कूल ऑफ आर्ट में स्थापित किया गया था।
इस दौरान एडवर्ड एटकिंसन हॉर्नेल ने अपने कलाकार सहयोगी जॉर्ज हेनरी के साथ मिलकर अपना स्टूडियो स्थापित किया। दोनों विभिन्न कला परियोजनाओं को एक साथ लागू करते हैं। हॉर्नल और हेनरी ने जापान में रहने के दौरान सजावटी डिजाइन के बारे में बहुमूल्य ज्ञान प्राप्त किया। उस समय के कई नए छापों ने दोनों के कलात्मक कार्यों को प्रभावित किया। कई जापानी शैली की रचनाएँ बनाई गईं।
हॉर्नेल ने अपने कलात्मक करियर के दौरान अपनी खुद की शैली को परिष्कृत किया। 19 वीं शताब्दी के अंत तक, उनके चित्र अधिक वायुमंडलीय बन गए, जो मुख्य रूप से रंग की पसंद के कारण था। इस अवधि से चित्रों में काव्यात्मक और प्रकृतिवादी प्रभाव अधिक स्पष्ट थे, जिसने उनकी व्यावसायिक सफलता की नींव रखी। बच्चों के चित्रण विशेष रूप से लोकप्रिय थे, क्योंकि पेंटिंग तकनीक और रंगों की पसंद ने उन्हें लगभग मोज़ेक की तरह बनाया। अपनी व्यावसायिक सफलता के लिए धन्यवाद, वह एक बगीचे के साथ एक टाउनहाउस का खर्च उठाने में सक्षम था। वहाँ, तथाकथित ब्रेटन हाउस में, वह अपनी बहन के साथ रहता था। जापान में अपने समय के छापों को बगीचे के डिजाइन में शामिल किया गया था। वह अपना स्टूडियो भी घर में ले आया। आज इस भवन का स्वामित्व नेशनल ट्रस्ट फॉर स्कॉटलैंड के पास है। गैर-लाभकारी नींव सांस्कृतिक रूप से महत्वपूर्ण वस्तुओं के संरक्षण और देखभाल के लिए प्रतिबद्ध है। एटकिंसन हॉर्नेल साहित्य के प्रेमी थे। उन्होंने Broughton House में अपनी निजी लाइब्रेरी में 15,000 से अधिक वॉल्यूम संग्रहीत किए। यह आज भी संरक्षित है। हॉर्नल ने कला के अपने कार्यों के साथ देर से छापने की शैली को सक्रिय रूप से आकार दिया। अपने कार्यों में उन्होंने परिदृश्य, फूलों और लोगों के चित्रण पर ध्यान केंद्रित किया, अक्सर बच्चे भी। 1922 में, अपनी मृत्यु के कुछ समय पहले, वह बर्मा और जापान की एक और यात्रा पर गए। एक साल बाद कलाकार की मृत्यु हो गई।
कलाकार एडवर्ड एटकिंसन हॉर्नेल (1864-1933) का जन्म ऑस्ट्रेलिया में हुआ था। उनके माता-पिता स्कॉटलैंड से आए थे और उन्होंने जन्म के कुछ समय बाद ही घर लौटने का फैसला किया। हॉर्नल ने अपना बचपन और युवावस्था छोटे शहर किर्ककुडब्राइट में बिताई। स्कूल छोड़ने के बाद, उन्होंने एडिनबर्ग में ट्रस्टीज़ अकादमी में अध्ययन शुरू किया। उन्होंने अपनी पढ़ाई के दो साल नीदरलैंड में बिताए। जब वह स्कॉटलैंड लौटा, तो वह कलाकार समूह "ग्लासगो बॉयज़" में शामिल हो गया। यह 1870 के दशक में ग्लासगो स्कूल ऑफ आर्ट में स्थापित किया गया था।
इस दौरान एडवर्ड एटकिंसन हॉर्नेल ने अपने कलाकार सहयोगी जॉर्ज हेनरी के साथ मिलकर अपना स्टूडियो स्थापित किया। दोनों विभिन्न कला परियोजनाओं को एक साथ लागू करते हैं। हॉर्नल और हेनरी ने जापान में रहने के दौरान सजावटी डिजाइन के बारे में बहुमूल्य ज्ञान प्राप्त किया। उस समय के कई नए छापों ने दोनों के कलात्मक कार्यों को प्रभावित किया। कई जापानी शैली की रचनाएँ बनाई गईं।
हॉर्नेल ने अपने कलात्मक करियर के दौरान अपनी खुद की शैली को परिष्कृत किया। 19 वीं शताब्दी के अंत तक, उनके चित्र अधिक वायुमंडलीय बन गए, जो मुख्य रूप से रंग की पसंद के कारण था। इस अवधि से चित्रों में काव्यात्मक और प्रकृतिवादी प्रभाव अधिक स्पष्ट थे, जिसने उनकी व्यावसायिक सफलता की नींव रखी। बच्चों के चित्रण विशेष रूप से लोकप्रिय थे, क्योंकि पेंटिंग तकनीक और रंगों की पसंद ने उन्हें लगभग मोज़ेक की तरह बनाया। अपनी व्यावसायिक सफलता के लिए धन्यवाद, वह एक बगीचे के साथ एक टाउनहाउस का खर्च उठाने में सक्षम था। वहाँ, तथाकथित ब्रेटन हाउस में, वह अपनी बहन के साथ रहता था। जापान में अपने समय के छापों को बगीचे के डिजाइन में शामिल किया गया था। वह अपना स्टूडियो भी घर में ले आया। आज इस भवन का स्वामित्व नेशनल ट्रस्ट फॉर स्कॉटलैंड के पास है। गैर-लाभकारी नींव सांस्कृतिक रूप से महत्वपूर्ण वस्तुओं के संरक्षण और देखभाल के लिए प्रतिबद्ध है। एटकिंसन हॉर्नेल साहित्य के प्रेमी थे। उन्होंने Broughton House में अपनी निजी लाइब्रेरी में 15,000 से अधिक वॉल्यूम संग्रहीत किए। यह आज भी संरक्षित है। हॉर्नल ने कला के अपने कार्यों के साथ देर से छापने की शैली को सक्रिय रूप से आकार दिया। अपने कार्यों में उन्होंने परिदृश्य, फूलों और लोगों के चित्रण पर ध्यान केंद्रित किया, अक्सर बच्चे भी। 1922 में, अपनी मृत्यु के कुछ समय पहले, वह बर्मा और जापान की एक और यात्रा पर गए। एक साल बाद कलाकार की मृत्यु हो गई।
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