इटली में शहरीकरण पहले से ही मध्य युग में अच्छी तरह से उन्नत था। कुत्तों ने शहर में जीवन का निर्धारण किया और अक्सर कला के प्रवर्तक थे। यह आश्चर्य की बात नहीं थी कि शहरों के बीच कलात्मक विकास की प्रतिष्ठा के लिए एक प्रतियोगिता और दौड़ शुरू हुई। जबकि फ्लोरेंस लियोनार्डो दा विंची से प्रभावित था, वेनिस ने अपनी कला आंदोलन विकसित किया। जबकि पेंटिंग को हमेशा प्रकाश और रंग के लिए एक विशेष प्यार की विशेषता रही है, फ्लेमिश चित्रकारों ने पानी के शहर में नए आवेगों को लाया।
जियोरगियोन वॉन कास्टफ्रेन्को लियोनार्डो की कला से प्रभावित थे। तेल के साथ चित्रकारी, जिसमें लियोनार्डो में विशेष रूप से हल्कापन था, पूरे रचनात्मक काल में जियोरगियोन की तरह लग रहा था। उसी समय, वह वेनिस में था और वेनिस में कला चित्रकार बेलिनी का वर्चस्व था, जो वेनिस स्कूल के संस्थापक थे। Castelfranco ने विभिन्न धाराओं का सहजीवन प्राप्त किया और अभिव्यंजक चित्रों और वायुमंडलीय परिदृश्यों के साथ प्रसिद्धि हासिल की। कलाकार के समकालीनों ने कहा कि जियोर्जियो का जन्म केवल चित्रों में पात्रों में आत्मा को साँस लेने के लिए हुआ था। जियोर्जियो को जीवन के लिए एक अपरिवर्तनीय उत्साह के साथ एक कलाकार के रूप में वर्णित किया जाता है, जो कभी भी प्यार का जश्न नहीं मनाता और समारोहों में एक स्वागत योग्य अतिथि होता है। उत्कृष्ट शिष्टाचार और करिश्मा ने कलाकार को शहर के आलीशान घरों में प्रवेश दिया। अपनी खुद की भावना को जियोर्जियो के कामों में ले जाया गया। चित्रकार औसत दर्जे के रूपांकनों से संतुष्ट नहीं था। उन्होंने प्रकृति की सुंदरता की तलाश की और परिपूर्ण क्षणों पर कब्जा कर लिया। उन्होंने छाया के लिए लियोनार्डो के दृष्टिकोण को और विकसित किया और चिकनी संक्रमण बनाया। होलोफर्न द्वारा सिर के साथ पेंटिंग जूडिथ में, बागे की चिलमन परिदृश्य के अलावा विशेष रूप से प्रभावशाली है। धार्मिक विषय के बावजूद, विवरण एक महान जीवन शक्ति और प्रतिनिधित्व का प्यार दर्शाता है।
इतालवी कलाकारों में एक बड़ी विसंगति थी। वे एक तरफ मूर्तिकार थे और दूसरी तरफ चित्रकार। मूर्तिकारों ने अपने लिए आयामीता का दावा किया। उन्होंने दावा किया कि केवल एक मूर्तिकला को सभी पक्षों से देखा जा सकता है। जियोर्जियो ने इसका विरोध किया। उन्होंने दर्शकों की स्थिति को बदलने के बिना एक पेंटिंग में सभी दृष्टिकोणों को पकड़ने में सक्षम होने का दावा किया। इसे साबित करने के लिए, उसने एक नग्न व्यक्ति को चित्रित किया, जिसका चेहरा एक नदी में परिलक्षित हुआ था। उनकी बाईं प्रोफ़ाइल को एक सुनहरे रंग के ब्रेस्टप्लेट में दिखाया गया था और दाएं हिस्से को एक दर्पण में दिखाया गया था। प्रस्तुत दृश्य चित्रकार के हास्य को दर्शाता है। उन्होंने दिखाया कि चित्रकला में प्रकृति का एक रूप मूर्तिकला के रूप में कई दृष्टिकोणों के साथ दिखाया जा सकता है। जियोर्जियो वॉन कास्टफ्रेन्को ने वेनिस में और उसके आसपास कई निशान छोड़े। उन्होंने घर की दीवारों पर भित्ति चित्र बनाए, चित्र बनाए और प्रकृति पर कब्जा किया। वेनिस के शहर की सीमा से बहुत दूर उनकी पेंटिंग की मांग थी। दुर्भाग्य से, प्लेग ने होनहार अद्वितीय निर्माण को समाप्त कर दिया। जियोर्जियो की आखिरी पेंटिंग टिटियन द्वारा समाप्त की गई थी।
इटली में शहरीकरण पहले से ही मध्य युग में अच्छी तरह से उन्नत था। कुत्तों ने शहर में जीवन का निर्धारण किया और अक्सर कला के प्रवर्तक थे। यह आश्चर्य की बात नहीं थी कि शहरों के बीच कलात्मक विकास की प्रतिष्ठा के लिए एक प्रतियोगिता और दौड़ शुरू हुई। जबकि फ्लोरेंस लियोनार्डो दा विंची से प्रभावित था, वेनिस ने अपनी कला आंदोलन विकसित किया। जबकि पेंटिंग को हमेशा प्रकाश और रंग के लिए एक विशेष प्यार की विशेषता रही है, फ्लेमिश चित्रकारों ने पानी के शहर में नए आवेगों को लाया।
जियोरगियोन वॉन कास्टफ्रेन्को लियोनार्डो की कला से प्रभावित थे। तेल के साथ चित्रकारी, जिसमें लियोनार्डो में विशेष रूप से हल्कापन था, पूरे रचनात्मक काल में जियोरगियोन की तरह लग रहा था। उसी समय, वह वेनिस में था और वेनिस में कला चित्रकार बेलिनी का वर्चस्व था, जो वेनिस स्कूल के संस्थापक थे। Castelfranco ने विभिन्न धाराओं का सहजीवन प्राप्त किया और अभिव्यंजक चित्रों और वायुमंडलीय परिदृश्यों के साथ प्रसिद्धि हासिल की। कलाकार के समकालीनों ने कहा कि जियोर्जियो का जन्म केवल चित्रों में पात्रों में आत्मा को साँस लेने के लिए हुआ था। जियोर्जियो को जीवन के लिए एक अपरिवर्तनीय उत्साह के साथ एक कलाकार के रूप में वर्णित किया जाता है, जो कभी भी प्यार का जश्न नहीं मनाता और समारोहों में एक स्वागत योग्य अतिथि होता है। उत्कृष्ट शिष्टाचार और करिश्मा ने कलाकार को शहर के आलीशान घरों में प्रवेश दिया। अपनी खुद की भावना को जियोर्जियो के कामों में ले जाया गया। चित्रकार औसत दर्जे के रूपांकनों से संतुष्ट नहीं था। उन्होंने प्रकृति की सुंदरता की तलाश की और परिपूर्ण क्षणों पर कब्जा कर लिया। उन्होंने छाया के लिए लियोनार्डो के दृष्टिकोण को और विकसित किया और चिकनी संक्रमण बनाया। होलोफर्न द्वारा सिर के साथ पेंटिंग जूडिथ में, बागे की चिलमन परिदृश्य के अलावा विशेष रूप से प्रभावशाली है। धार्मिक विषय के बावजूद, विवरण एक महान जीवन शक्ति और प्रतिनिधित्व का प्यार दर्शाता है।
इतालवी कलाकारों में एक बड़ी विसंगति थी। वे एक तरफ मूर्तिकार थे और दूसरी तरफ चित्रकार। मूर्तिकारों ने अपने लिए आयामीता का दावा किया। उन्होंने दावा किया कि केवल एक मूर्तिकला को सभी पक्षों से देखा जा सकता है। जियोर्जियो ने इसका विरोध किया। उन्होंने दर्शकों की स्थिति को बदलने के बिना एक पेंटिंग में सभी दृष्टिकोणों को पकड़ने में सक्षम होने का दावा किया। इसे साबित करने के लिए, उसने एक नग्न व्यक्ति को चित्रित किया, जिसका चेहरा एक नदी में परिलक्षित हुआ था। उनकी बाईं प्रोफ़ाइल को एक सुनहरे रंग के ब्रेस्टप्लेट में दिखाया गया था और दाएं हिस्से को एक दर्पण में दिखाया गया था। प्रस्तुत दृश्य चित्रकार के हास्य को दर्शाता है। उन्होंने दिखाया कि चित्रकला में प्रकृति का एक रूप मूर्तिकला के रूप में कई दृष्टिकोणों के साथ दिखाया जा सकता है। जियोर्जियो वॉन कास्टफ्रेन्को ने वेनिस में और उसके आसपास कई निशान छोड़े। उन्होंने घर की दीवारों पर भित्ति चित्र बनाए, चित्र बनाए और प्रकृति पर कब्जा किया। वेनिस के शहर की सीमा से बहुत दूर उनकी पेंटिंग की मांग थी। दुर्भाग्य से, प्लेग ने होनहार अद्वितीय निर्माण को समाप्त कर दिया। जियोर्जियो की आखिरी पेंटिंग टिटियन द्वारा समाप्त की गई थी।
पृष्ठ 1 / 1