19 वीं शताब्दी में ब्रिटिश कलाकारों के व्यावसायिक रूप से सफल होने के लिए, उन्हें कम से कम प्रसिद्ध ब्रिटिश कलाकारों के संघों में से एक का सदस्य होना था। विक्टोरियन युग के समकालीन स्वाद के सांस्कृतिक और राजनीतिक दिशानिर्देशों का पालन करने वाले अधिक पारंपरिक कलाकारों को निमंत्रण पर रॉयल अकादमी में स्वीकार किया गया था। यहां तक कि अगर नाम से पता चलता है कि रॉयल अकादमी केवल शाही परिवार के तत्वावधान में थी, तो कोई वित्तीय सहायता नहीं थी। दूसरा संघ, न्यू इंग्लिश आर्ट क्लब - या एनईएसी संक्षेप में - केवल 1885 में रॉयल अकादमी के विकल्प के रूप में लंदन में स्थापित किया गया था। विशेष रूप से अपने शुरुआती वर्षों में, एनईएसी "युवा जंगली" कलाकारों और कला के छात्रों के लिए एक भंडार था, जिन्होंने अपने काम में महाद्वीप के प्रभावों को दिखाया और "अंग्रेजी परंपराओं" को छोड़ दिया।
इनमें से एक "युवा सैवेज" कलाकार जेम्स डिकसन इनेस थे। स्कॉटिश-कैटलन जड़ों के साथ वेल्शमैन ने 19 वीं शताब्दी के अंत में एक युवा व्यक्ति के रूप में अग्रिमों का अनुभव किया। जेम्स डिक्सन इनस ने कार्मर्थन आर्ट स्कूल में वेल्स में एक प्रशिक्षित चित्रकार बनने की राह पर अपना पहला कदम रखा। वहां वह कक्षा में सबसे ऊपर था और एक छोटी छात्रवृत्ति के साथ लंदन स्लेड स्कूल में स्थानांतरित करने में सक्षम था।
तस्वीर में उनकी अभिव्यक्ति में कच्ची विशेषताएं हैं। तकनीक अक्सर सरल होती है और महाद्वीप के फ़ौविस्ट या अभिव्यक्तिवादियों की बहुत याद दिलाती है। तेल या पानी के रंग के साथ काम करता है अक्सर एक समान तरीके से संरचित। नाटकीय रूप से डिज़ाइन किए गए आसमान विशाल परिदृश्य पर स्थित हैं। नदियाँ दर्शकों से दूर या दर्शक की ओर घुमावदार झरनों पर अपना रास्ता बनाती हैं। ब्रशवर्क व्यापक है और बड़ी मात्रा में पेंट के उपयोग के साथ, हेनरी मैटिस द्वारा बाद के चित्रों के समान है। उनके ठीक चाक के स्केच और गुच्छे काफी अलग हैं। स्पष्ट रूप से विस्तृत और प्रकाश और छाया के सूक्ष्म उपयोग के साथ, यह दर्शकों के लिए कमरे या शहर के दृश्य खोलता है। आप अक्सर चित्रों में इन तकनीकों के मिश्रण को देख सकते हैं - इस अवधि के कार्यों के लिए असामान्य। लोगों को उनके रूपांकनों में खुद को खोजने की संभावना कम होती है और जब वे होते हैं, तो उन्हें लम्बी के रूप में चित्रित किया जाता है। कभी-कभी केवल दूसरी नज़र में पहचानने योग्य, पृष्ठभूमि से उभरता है। उनकी अध्ययन यात्राओं ने सबसे पहले एक इतिहासकार के बेटे को उसके प्रिय वेल्स से मुख्य भूमि यूरोप में ले जाया। उन्होंने फ्रांस और स्पेन का दौरा किया। अध्ययन के उद्देश्य से वह कुछ वर्षों तक पेरिस में रहे।
1911 के बाद से वह और उनके दोस्त पेरिसियन दिनों से, ऑगस्टस जॉन, ने उत्तर वेल्स में बसने का फैसला किया। वहाँ वे एक कलाकार होने के रोमांटिक विचार को जीना चाहते थे: एक संयमी जीवन जीने के लिए, पूरी तरह से परिदृश्य की सुंदरता का दस्तावेजीकरण करने के लिए समर्पित। दुर्भाग्य से, जेम्स डिक्सन इनस के पास एक लंबी कलात्मक रचनात्मक अवधि नहीं थी। वेल्श चित्रकार की मृत्यु महज 27 साल की उम्र में तपेदिक से हो गई। उनकी अधिकांश पेंटिंग वेल्स के राष्ट्रीय संग्रहालय के संग्रह में हैं।
19 वीं शताब्दी में ब्रिटिश कलाकारों के व्यावसायिक रूप से सफल होने के लिए, उन्हें कम से कम प्रसिद्ध ब्रिटिश कलाकारों के संघों में से एक का सदस्य होना था। विक्टोरियन युग के समकालीन स्वाद के सांस्कृतिक और राजनीतिक दिशानिर्देशों का पालन करने वाले अधिक पारंपरिक कलाकारों को निमंत्रण पर रॉयल अकादमी में स्वीकार किया गया था। यहां तक कि अगर नाम से पता चलता है कि रॉयल अकादमी केवल शाही परिवार के तत्वावधान में थी, तो कोई वित्तीय सहायता नहीं थी। दूसरा संघ, न्यू इंग्लिश आर्ट क्लब - या एनईएसी संक्षेप में - केवल 1885 में रॉयल अकादमी के विकल्प के रूप में लंदन में स्थापित किया गया था। विशेष रूप से अपने शुरुआती वर्षों में, एनईएसी "युवा जंगली" कलाकारों और कला के छात्रों के लिए एक भंडार था, जिन्होंने अपने काम में महाद्वीप के प्रभावों को दिखाया और "अंग्रेजी परंपराओं" को छोड़ दिया।
इनमें से एक "युवा सैवेज" कलाकार जेम्स डिकसन इनेस थे। स्कॉटिश-कैटलन जड़ों के साथ वेल्शमैन ने 19 वीं शताब्दी के अंत में एक युवा व्यक्ति के रूप में अग्रिमों का अनुभव किया। जेम्स डिक्सन इनस ने कार्मर्थन आर्ट स्कूल में वेल्स में एक प्रशिक्षित चित्रकार बनने की राह पर अपना पहला कदम रखा। वहां वह कक्षा में सबसे ऊपर था और एक छोटी छात्रवृत्ति के साथ लंदन स्लेड स्कूल में स्थानांतरित करने में सक्षम था।
तस्वीर में उनकी अभिव्यक्ति में कच्ची विशेषताएं हैं। तकनीक अक्सर सरल होती है और महाद्वीप के फ़ौविस्ट या अभिव्यक्तिवादियों की बहुत याद दिलाती है। तेल या पानी के रंग के साथ काम करता है अक्सर एक समान तरीके से संरचित। नाटकीय रूप से डिज़ाइन किए गए आसमान विशाल परिदृश्य पर स्थित हैं। नदियाँ दर्शकों से दूर या दर्शक की ओर घुमावदार झरनों पर अपना रास्ता बनाती हैं। ब्रशवर्क व्यापक है और बड़ी मात्रा में पेंट के उपयोग के साथ, हेनरी मैटिस द्वारा बाद के चित्रों के समान है। उनके ठीक चाक के स्केच और गुच्छे काफी अलग हैं। स्पष्ट रूप से विस्तृत और प्रकाश और छाया के सूक्ष्म उपयोग के साथ, यह दर्शकों के लिए कमरे या शहर के दृश्य खोलता है। आप अक्सर चित्रों में इन तकनीकों के मिश्रण को देख सकते हैं - इस अवधि के कार्यों के लिए असामान्य। लोगों को उनके रूपांकनों में खुद को खोजने की संभावना कम होती है और जब वे होते हैं, तो उन्हें लम्बी के रूप में चित्रित किया जाता है। कभी-कभी केवल दूसरी नज़र में पहचानने योग्य, पृष्ठभूमि से उभरता है। उनकी अध्ययन यात्राओं ने सबसे पहले एक इतिहासकार के बेटे को उसके प्रिय वेल्स से मुख्य भूमि यूरोप में ले जाया। उन्होंने फ्रांस और स्पेन का दौरा किया। अध्ययन के उद्देश्य से वह कुछ वर्षों तक पेरिस में रहे।
1911 के बाद से वह और उनके दोस्त पेरिसियन दिनों से, ऑगस्टस जॉन, ने उत्तर वेल्स में बसने का फैसला किया। वहाँ वे एक कलाकार होने के रोमांटिक विचार को जीना चाहते थे: एक संयमी जीवन जीने के लिए, पूरी तरह से परिदृश्य की सुंदरता का दस्तावेजीकरण करने के लिए समर्पित। दुर्भाग्य से, जेम्स डिक्सन इनस के पास एक लंबी कलात्मक रचनात्मक अवधि नहीं थी। वेल्श चित्रकार की मृत्यु महज 27 साल की उम्र में तपेदिक से हो गई। उनकी अधिकांश पेंटिंग वेल्स के राष्ट्रीय संग्रहालय के संग्रह में हैं।
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