विलियम टर्नर - जिसे "लाइट पेंटर" के रूप में भी जाना जाता है - शायद अंग्रेजी रोमांटिक युग के सबसे लोकप्रिय चित्रकारों में से एक है। रंग में उनकी विशेष रुचि उन विशेषताओं में से एक है जो विशेष रूप से उनके परिदृश्य और समुद्री रूपांकनों की विशेषता है। डेवोनियन विग और टोपी बनाने वाले के बेटे और धनी कसाई और व्यवसाय के मालिकों के एक पुराने परिवार की माँ के लिए, कला की दुनिया में प्रवेश करना पूरी तरह से बाधाओं से मुक्त नहीं था। लेकिन लंदन में जन्मे टर्नर ने जल्दी ही अपना रास्ता खोज लिया।
बेथलेम अस्पताल में अपनी मां के मानसिक विकार और उसके बाद के उपचार के शुरुआती संकेतों के बाद, युवा टर्नर को ब्रेंटफ़ोर्ड, सनिंगवेल और अंत में मार्गेट में अपने रिश्तेदारों के साथ रहने के लिए भेजा गया था। लंदन लौटने पर, टर्नर के पिता ने अपने बेटे की कलात्मक प्रतिभा को तुरंत पहचान लिया और दुकान की खिड़की में अपने कुछ काम प्रदर्शित करने की पेशकश की। 1789 में उन्हें अंततः रॉयल अकादमी स्कूलों में भर्ती कराया गया, जहाँ उनकी मुलाकात थॉमस माल्टन से हुई, जिन्हें उन्होंने बाद में "अपना सच्चा गुरु" बताया। उन्होंने सबसे पहले स्टेज सेट बनाना शुरू किया - एक ऐसा कार्य जो ओपेरा और संगीत के लिए उनके प्यार के अनुरूप था। टर्नर के विविध व्यवसाय एक ओर उसके विविध हितों के लिए बोलते हैं और दूसरी ओर रॉयल अकादमी में उसके अस्तित्व को वित्तपोषित करने की आवश्यकता के लिए, जिसने 1790 से उसके जलरंगों और 1796 से उसके तैल चित्रों का प्रदर्शन किया। वहां उन्होंने चित्रकार और कला इतिहासकार जॉन रस्किन से मुलाकात की, जो सामाजिक रूप से महत्वपूर्ण कला और शिल्प आंदोलन के सदस्य थे, जिसे उन्होंने विलियम मॉरिस के साथ मिलकर काफी आकार दिया। रस्किन टर्नर के सबसे बड़े समर्थकों में से एक बन गए।
1802 में टर्नर को आधिकारिक तौर पर रॉयल अकादमी द्वारा "शिक्षाविद" के रूप में पदोन्नत किया गया था और एक बच्चे के कौतुक के रूप में पहचाना गया था - उन्हें अपनी पीढ़ी के पूर्व-प्रतिष्ठित कलाकारों में से एक माना जाता था। फिर भी, उन्हें शुरू में वहां कुछ आलोचकों का सामना करना पड़ा और अक्सर अपने आत्मविश्वासी स्वभाव के कारण नाराज हो गए। ऐसे क्षण जिन्होंने उन्हें एक कलाकार के रूप में अपनी जगह पर खड़ा कर दिया। 1811 में एक एपिसोड जब प्रिंस रीजेंट ने प्रशंसा की, लेकिन टर्नर की एक भी पेंटिंग नहीं खरीदी, तो युवा कलाकार जल्दी से धरती पर आ गए, लेकिन उनका उत्साह कम नहीं हुआ। विरोध के बावजूद, टर्नर आलोचकों से प्रशंसा पाने में भी कामयाब रहा और रॉयल अकादमी के प्रति वफादार रहा।
टर्नर विशेष रूप से नवीनतम तकनीकों में रुचि रखते थे और जल्दी से पुराने उस्तादों के काम करने के तरीकों पर सवाल उठाने लगे और अपने तरीके से चलने लगे। इसका अंततः रोमांटिक युग के चित्रकारों पर प्रभाव होना चाहिए। समुद्र के नज़ारों के लिए उनका शौक और बाद में इतिहास के चित्र भी एक परिदृश्य चित्रकार से अधिक होने की उनकी इच्छा को दर्शाते हैं। रोमांटिकतावाद के लिए असामान्य नहीं, मिथक, इतिहास और साहित्य हमेशा कलाकार के लिए महत्वपूर्ण प्रेरणा बने रहना चाहिए। जीवंत रंग संयोजन के लिए टर्नर की प्रतिभा उनके कार्यों को एक विशेष हस्ताक्षर देती है। उस समय, बल्कि रूढ़िवादी विषयों पर टर्नर की अभिव्यंजक हैंडलिंग की आलोचना की गई थी, लेकिन अब पारखी लोगों द्वारा इसकी और भी अधिक सराहना की जाती है। उन्होंने अपना अधिकांश काम अंग्रेजी राष्ट्र को सौंप दिया।
विलियम टर्नर - जिसे "लाइट पेंटर" के रूप में भी जाना जाता है - शायद अंग्रेजी रोमांटिक युग के सबसे लोकप्रिय चित्रकारों में से एक है। रंग में उनकी विशेष रुचि उन विशेषताओं में से एक है जो विशेष रूप से उनके परिदृश्य और समुद्री रूपांकनों की विशेषता है। डेवोनियन विग और टोपी बनाने वाले के बेटे और धनी कसाई और व्यवसाय के मालिकों के एक पुराने परिवार की माँ के लिए, कला की दुनिया में प्रवेश करना पूरी तरह से बाधाओं से मुक्त नहीं था। लेकिन लंदन में जन्मे टर्नर ने जल्दी ही अपना रास्ता खोज लिया।
बेथलेम अस्पताल में अपनी मां के मानसिक विकार और उसके बाद के उपचार के शुरुआती संकेतों के बाद, युवा टर्नर को ब्रेंटफ़ोर्ड, सनिंगवेल और अंत में मार्गेट में अपने रिश्तेदारों के साथ रहने के लिए भेजा गया था। लंदन लौटने पर, टर्नर के पिता ने अपने बेटे की कलात्मक प्रतिभा को तुरंत पहचान लिया और दुकान की खिड़की में अपने कुछ काम प्रदर्शित करने की पेशकश की। 1789 में उन्हें अंततः रॉयल अकादमी स्कूलों में भर्ती कराया गया, जहाँ उनकी मुलाकात थॉमस माल्टन से हुई, जिन्हें उन्होंने बाद में "अपना सच्चा गुरु" बताया। उन्होंने सबसे पहले स्टेज सेट बनाना शुरू किया - एक ऐसा कार्य जो ओपेरा और संगीत के लिए उनके प्यार के अनुरूप था। टर्नर के विविध व्यवसाय एक ओर उसके विविध हितों के लिए बोलते हैं और दूसरी ओर रॉयल अकादमी में उसके अस्तित्व को वित्तपोषित करने की आवश्यकता के लिए, जिसने 1790 से उसके जलरंगों और 1796 से उसके तैल चित्रों का प्रदर्शन किया। वहां उन्होंने चित्रकार और कला इतिहासकार जॉन रस्किन से मुलाकात की, जो सामाजिक रूप से महत्वपूर्ण कला और शिल्प आंदोलन के सदस्य थे, जिसे उन्होंने विलियम मॉरिस के साथ मिलकर काफी आकार दिया। रस्किन टर्नर के सबसे बड़े समर्थकों में से एक बन गए।
1802 में टर्नर को आधिकारिक तौर पर रॉयल अकादमी द्वारा "शिक्षाविद" के रूप में पदोन्नत किया गया था और एक बच्चे के कौतुक के रूप में पहचाना गया था - उन्हें अपनी पीढ़ी के पूर्व-प्रतिष्ठित कलाकारों में से एक माना जाता था। फिर भी, उन्हें शुरू में वहां कुछ आलोचकों का सामना करना पड़ा और अक्सर अपने आत्मविश्वासी स्वभाव के कारण नाराज हो गए। ऐसे क्षण जिन्होंने उन्हें एक कलाकार के रूप में अपनी जगह पर खड़ा कर दिया। 1811 में एक एपिसोड जब प्रिंस रीजेंट ने प्रशंसा की, लेकिन टर्नर की एक भी पेंटिंग नहीं खरीदी, तो युवा कलाकार जल्दी से धरती पर आ गए, लेकिन उनका उत्साह कम नहीं हुआ। विरोध के बावजूद, टर्नर आलोचकों से प्रशंसा पाने में भी कामयाब रहा और रॉयल अकादमी के प्रति वफादार रहा।
टर्नर विशेष रूप से नवीनतम तकनीकों में रुचि रखते थे और जल्दी से पुराने उस्तादों के काम करने के तरीकों पर सवाल उठाने लगे और अपने तरीके से चलने लगे। इसका अंततः रोमांटिक युग के चित्रकारों पर प्रभाव होना चाहिए। समुद्र के नज़ारों के लिए उनका शौक और बाद में इतिहास के चित्र भी एक परिदृश्य चित्रकार से अधिक होने की उनकी इच्छा को दर्शाते हैं। रोमांटिकतावाद के लिए असामान्य नहीं, मिथक, इतिहास और साहित्य हमेशा कलाकार के लिए महत्वपूर्ण प्रेरणा बने रहना चाहिए। जीवंत रंग संयोजन के लिए टर्नर की प्रतिभा उनके कार्यों को एक विशेष हस्ताक्षर देती है। उस समय, बल्कि रूढ़िवादी विषयों पर टर्नर की अभिव्यंजक हैंडलिंग की आलोचना की गई थी, लेकिन अब पारखी लोगों द्वारा इसकी और भी अधिक सराहना की जाती है। उन्होंने अपना अधिकांश काम अंग्रेजी राष्ट्र को सौंप दिया।
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